Les 7 techniques pour enregistrer la guitare acoustique

J’ai un secret ! Enregistrer la guitare acoustique n’est ni compliqué ni coûteux. Ouf ! Je ne sais pas si vous vous etes frottés à ce type d’enregistrement mais c’est pas compliqué. En revanche ça demande quand même quelques arrangements 😉 Or, avec ces 7 techniques pour enregistrer la guitare acoustique, vous devriez réussir votre maquette audio !

Sommaire

1. Intro
2. Conditions d’enregistrement : Créer l’environnement idéal
3. Type de micro : à condensateur ou dynamique ?
4. Un ou deux micros ?
5. Je place mon micro Ou ? et les accessoires ?
6. Mono ou Stéreo ?
7. L’écoute au casque
8. L’enregistrement (carte son et echantillonage)
9. Le matériel et les accessoires

Intro

Je m’adresse aux musiciens semi-pro dont c’est vital d’obtenir une maquette trés propre.  Pour obtenir un son capté parfait, je pense qu’il est essentiel de respecter des règles de base. Je dégage ici les 7 techniques pour enregistrer la guitare acoustique. L’environnement puis le type de micro, enfin la captation et donc le nombre de micros necessaires et les accessoires indispensables. Attention a la position du micro ! C’est fondamental dans la qualité du son enregistré. Pour finir, faites un choix entre mono ou stéréo pour le nombre de pistes. Cela aura une influence pour le traitement en post-production et surtout si vous etes solo ou en groupe.

À la fin de cet article, vous saurez exactement comment installer votre microphone, choisir le bon équipement et capturer de superbes sons de guitare acoustique dignes d’un professionnel et reussir votre maquette …. bientot direction les studios Abbey Road ?

1 –Conditions d’enregistrement : Créer l’environnement idéal

La pièce dans laquelle vous allez enregistrez votre guitare acoustique est tout aussi importante que votre micro. Vous n’avez pas forcement de studio au stade de la maquette et donc le lieu oú vous allez enregistrer est fondamental.

Choisissez une pièce calme :

C’est la base ! choisissez la pièce la plus calme de votre maison. Isolez vous sans pour autant etre dans un endroit trop fermé pour eviter l’echo et la reverbération. Fermez les fenêtres pour bloquer les bruits extérieurs. Même les petits bruits comme ceux des ventilateurs d’ordinateur ou de la circulation peuvent gâcher un enregistrement par ailleurs parfait.

Tenez compte de la taille et des matériaux de la pièce :

Oui, je le dis plus haut, attention à la reverberation du son. Les petites pièces avec des matériaux souples, tissus, rideaux, tapis, meubles… permettent de pieger le son et eviter qu’il ne retourne vers le micro une deuxieme fois. L’ideal serait une piece avec des murs en tissus ! Le réflexions sonores seront absorbees. Évitez d’enregistrer dans les salles de bains, les pièces vides ou les espaces avec des sols en carrelage dur et des murs nus.

Traitement acoustique simple :

vous n’avez pas besoin de panneaux acoustiques coûteux. Accrochez des couvertures ou des couettes aux murs près de votre position d’enregistrement. Placez des oreillers ou des coussins autour de votre zone d’enregistrement. Ces objets du quotidien absorbent les réflexions indésirables et aident votre guitare à produire un son clair et précis.

Conseil de pro :

enregistrez dans un coin ou près de tissus d’ameublement. L’absorption naturelle aide à contrôler les réflexions sans dépenser d’argent dans un traitement professionnel.

2 – Type de micro : à condensateur ou dynamique ?

Il existe deux types principaux de micros utilisés pour enregistrer une guitare acoustique, et chacun a ses avantages et ses inconvenients. Un micro a condensateur sera plus precis sur le son a condition que le lieu soit calme. Si on joue doucement, ou qu’on fait du picking ou des solos, ou si vous jouez seul, alors il vaut mieux un micro plus sensible a condensateur. Par contre si on est avec d’autres instruments en meme temps, en groupe, dans une salle … mieux vaut un micro dynamique.

Un exemple de micro a condensateur pourrait etre le AKG C451 B, ou le Audio‑Technica AT2020.  Si vous devez prendre un dynamique alors le Audio Technica MB3K

Je vous conseille globalement le Microphone à condensateur :

Les microphones à condensateur sont le choix incontournable pour enregistrer une guitare acoustique. Voici pourquoi ils sont si populaires :

Les micros a condensateur capturent plus de détails et des aigus cristallins.  Ils sont suffisamment sensibles pour capter les nuances subtiles du picking et du strumming et offrent un son plus naturel et ouvert qui rend bien à l’enregistrement.  La plupart des enregistrements en home studio et en studio professionnel utilisent des micros à condensateur pour les instruments acoustiques.

Micros à condensateur

populaires pour débuter car ils offrent une excellente qualité sans se ruiner.

l’Audio-Technica AT2020 ou AT2035

la difference reside dans la taille du diaphragme . Le diaphragme d’un microphone à condensateur (qu’il soit grand ou petit) est une membrane extrêmement fine qui est placée parallèlement à une plaque métallique solide, toutes deux logées à l’intérieur de la capsule du microphone.  Lorsque les ondes sonores frappent la membrane, celle-ci vibre et induit un courant dans la plaque métallique chargée, créant ainsi un signal audio. La grande membrane donnera moins de bruit de fond et un son plus chaud. la petite membrane va capter des basses plus basses et des aigus plus élevés et etre plus neutre. donc mieux pour ensuite retravailler le son en post-production.

le Rode NT1-A (grande membrane)

Le Rode NT5 ( Petite membrane)

l’AKG P220  (grande membrane)

Sur une guitare acous­tique, le son est une fois de plus réaliste et ample. C’est vrai­ment beau et très très propre. L’équi­libre est parfait, que le jeu se fasse au doigt ou au média­tor. Et quelle défi­ni­tion, quelle dyna­mique! Aucun agres­si­vité ne se fait sentir, nous retrou­vons même très faci­le­ment toute la déli­ca­tesse des cordes, des mouve­ments des doigts comme la douce profon­deur boisée de l’ins­tru­ment.

Microphones dynamiques :

L’alternative pour debuter tres bien et pas cher . et en plus vous pourrez l’utiliser dans plein d’autre cas !

Le SM 57 : Place-le à la 12ème frette et oriente-le vers l’ouïe. Tu veux un pied ? regarde plus bas sur les accessoires et l’equipement

Les microphones dynamiques sont généralement utilisés pour le son live et les sources sonores fortes, mais ils peuvent convenir à la guitare acoustique dans certaines situations :
Ils sont plus robustes et moins sensibles au bruit ambiant.
>Ils fonctionnent bien si vous enregistrez dans une pièce qui n’est pas idéale.
>Ils sont généralement moins chers.
>Ils produisent un son plus chaud et moins détaillé que certaines personnes préfèrent pour les styles folk ou singer-songwriter.
Conclusion : si vous enregistrez chez vous et que vous souhaitez obtenir des résultats professionnels, commencez par un micro à condensateur. Si vous etes dans une atmposhere avec plus de bruit, prenez un micro dynamique.

3 – Un ou deux micros ?

Le nombre de microphones que vous utilisez a une incidence à la fois sur le son et sur votre flux de travail. Examinons les deux options.

Enregistrement avec un seul microphone : le choix idéal pour les débutants

Pour la plupart des débutants, il est plus judicieux de commencer avec un seul microphone :
Configuration plus simple : un seul micro signifie moins d’équipement, moins de câbles et un positionnement plus facile.
Plus facile à contrôler : vous n’avez besoin de trouver qu’une seule bonne position au lieu d’en équilibrer deux.
Coût réduit : vous pouvez investir davantage dans un microphone de qualité plutôt que d’acheter deux microphones moins chers.
Moins de risques d’erreur : moins de microphones signifie moins de choses qui peuvent mal tourner.
Un seul microphone bien placé peut capturer de superbes enregistrements de guitare acoustique. De nombreux tubes ont été enregistrés avec une guitare acoustique et un seul micro.

Enregistrement avec deux microphones : pour des résultats avancés

L’utilisation de deux microphones crée une image stéréo plus large et plus immersive :
Largeur stéréo : deux micros créent un son spacieux et tridimensionnel.
Plus de détails : vous pouvez capturer simultanément le corps et le manche de la guitare.
Son professionnel : les enregistrements stéréo ont un son plus raffiné et sont prêts à être diffusés à la radio.
Nécessite plus de compétences : vous devez comprendre les relations de phase et l’espacement approprié.
Recommandation : commencez avec un seul microphone. Maîtrisez d’abord le placement d’un seul micro, puis expérimentez avec deux micros une fois que vous êtes à l’aise avec les bases.

4 – Emplacement du microphone : ça change tout !

L’emplacement du microphone a une incidence considérable sur l’enregistrement.

Voici quelques positions qui ont fait leurs preuves à chaque fois.

La position classique :

Le placement du micro le plus classique pour l’enregistrement d’une guitare acoustique est  à une distance de 15 à 30 cm de la guitare. La table d’une guitare déplace de l’air; ainsi, laissez un peu de distance entre la table et le micro afin de capturer une partie de ces ondes. Orientez-le vers la 12e frette (à la jonction entre le manche et le corps). Inclinez-le légèrement vers la rosace. Cette position permet d’obtenir un son équilibré, à la fois chaud et clair.

La position chaleureuse : rosace

En pointant directement vers la rosace, vous obtenez un son plus plein et plus grave : Utilisez cette position pour obtenir un son puissant et retentissant. Veillez à ne pas vous approcher trop près, sinon le son deviendra brouillé. cet emplacement convient bien au jeu en fingerstyle. Moins de définition, mais plus de corps et de graves.

La position brillante : chevalet

En pointant vers le chevalet, vous obtenez un son plus brillant et plus articulé : Capture davantage les détails des cordes et l’attaque du médiator. Moins de graves, plus d’aigus et de médiums. Parfait pour les motifs de grattage qui doivent ressortir dans un mixage. Idéal pour le bluegrass et les styles de jeu énergiques.

Techniques stéréo à deux micros

Si vous utilisez deux micros, essayez ces configurations professionnelles : Technique X-Y : croisez deux microphones à un angle de 90 degrés, en les positionnant à 15-20 cm de la 12e frette. Cela crée une image stéréo concentrée sans problèmes de phase. Paire espacée : placez un micro près de la 12e frette et un autre près du chevalet, en les espaçant de 30 à 45 cm. Cela crée un son plus large et plus spacieux.

La distance est importante : commencez à 15-30 cm de la guitare. Plus vous vous rapprochez, plus vous capturez de détails, mais moins vous captez l’ambiance de la pièce. Plus vous vous éloignez, plus vous ajoutez une réverbération naturelle, mais plus vous captez les bruits de la pièce.
Expérimentez : chaque guitare a un son différent. Essayez différentes positions et distances. Enregistrez de courts extraits et écoutez-les pour trouver ce qui sonne le mieux avec votre instrument.

5 – Mono ou stéréo ?

Le choix entre mono et stéréo a l’enregistrement a des conséquences pour le montage sonore (Audacity ?)  et l’ecoute.

Enregistrement mono : un seul canal

Le mono signifie que votre audio est diffusé de manière identique par les deux haut-parleurs : Idéal pour les débutants : plus simple à enregistrer et à mixer.
Plus facile à placer dans un mixage : prend moins de place lorsque vous ajoutez d’autres instruments. Moins d’équipement nécessaire : ne nécessite qu’un seul microphone.

Norme professionnelle : de nombreux enregistrements commerciaux utilisent la guitare acoustique en mono.  Ne vous laissez pas tromper par le terme « mono ». Les enregistrements mono peuvent avoir un son incroyablement riche et professionnel. Les Beatles, Bob Dylan et d’innombrables autres artistes légendaires ont enregistré leur guitare acoustique en mono.

Enregistrement stéréo : deux canaux

La stéréo crée de la largeur et de la profondeur en utilisant deux canaux : Son immersif : crée une expérience d’écoute plus large et plus spacieuse. Plus complexe : nécessite deux microphones et un placement minutieux.

Problèmes de phase : si les micros ne sont pas positionnés correctement, le son peut devenir faible ou étrange.  Si vous n’avez que cet instrument c’est bien de le faire en stereo surtout si vous ne faites pas de montage derriere.

Idéal pour les performances en solo : idéal lorsque la guitare acoustique est l’instrument principal ou le seul instrument.

Donc pour faire un choix ?

Enregistrez en mono si : vous débutez, vous enregistrez une guitare pour un mixage complet d’un groupe ou vous utilisez un seul microphone.
Enregistrez en stéréo si : vous enregistrez des performances de guitare solo, vous disposez de deux microphones assortis et vous souhaitez obtenir un enregistrement de qualité.
Conseil de pro : en cas de doute, enregistrez en mono. Vous pouvez toujours ajouter de la largeur stéréo plus tard avec des effets de studio, mais vous ne pouvez pas facilement corriger une piste stéréo mal enregistrée.

 6 – Équipement et accessoires : ce dont vous avez réellement besoin

Démystifions l’équipement nécessaire pour enregistrer une guitare acoustique. Vous n’avez pas besoin de dépenser des milliers d’euros pour obtenir des résultats professionnels.

L’Equipement essentiel

Microphone (100 à 300 $) : votre investissement le plus important.

Budget : Audio-Technica AT2020 (99 $)

Milieu de gamme : Rode NT1-A (229 $)

Professionnel : AKG C414 (1 000 $ et plus)

Interface audio (100 à 300 $) : permet de connecter votre microphone à votre ordinateur.

Budget : Focusrite Scarlett Solo (119 $)

Milieu de gamme : Universal Audio Volt 276 (299 $)

Professionnel : Universal Audio Apollo Twin (899 $ et plus)

Une interface audio convertit le signal analogique de votre microphone en signal audio numérique que votre ordinateur peut enregistrer.

Câble de microphone (câble XLR) (15 à 50 $) : relie le micro à l’interface.

Achetez un câble de qualité comme Mogami ou Planet Waves.

Les câbles bon marché ajoutent du bruit et se cassent facilement.

Une longueur de 4,5 à 6 mètres vous offre une grande flexibilité.

Pied de microphone (20 à 100 $) : maintient votre micro en place.

Le pied à perche offre la plus grande flexibilité.

Sa construction robuste empêche les vibrations.

La hauteur réglable est essentielle.

Filtre anti-pop (10 à 30 $) : facultatif mais utile.

Réduit les plosives si vous chantez tout en jouant.

Aide à protéger le microphone.

Non indispensable pour les enregistrements uniquement à la guitare.

Logiciel d’enregistrement (DAW) (0 à 600 $)

Gratuit : Audacity, GarageBand (Mac)

Économique : Reaper (60 $)

Professionnel : Logic Pro (200 $), Pro Tools (299 $/an)

Mises à niveau facultatives

Traitement acoustique (50 à 500 $) : améliore la sonorité de votre pièce Casque (50 à 300 $) : pour le monitoring pendant l’enregistrement Deuxième microphone (100 $ et plus) : pour l’enregistrement stéréo

Répartition totale du budget

Configuration minimale : 250 $ (interface, micro économique, câble, pied, logiciel gratuit)

Configuration de base solide : 500 $ (micro et interface de meilleure qualité)

Home studio professionnel : 1 500 $ et plus (équipement et traitement haut de gamme)

Ce que vous possédez déjà

Votre ordinateur est déjà à mi-chemin. La plupart des ordinateurs portables et de bureau modernes sont suffisamment puissants pour enregistrer. Vous n’avez pas besoin d’un ordinateur spécialisé pour la musique.

7 – L’écoute au casque (monotoring)

Comment verifier si votre prise va etre bonne ? en vous isolant des sons exterieurs. donc un casque fermé ou sem-fermé sera pour moi un bon choix. On ne parle evidement ici que de casques filaires. Je vous propose de choisir entre un casque AKG k702 ou bien le Beyerdynamic DT770, casque fermé 80 ohms (usages sur smartphone, et cartes son studio), utilise par Paul Mc Cartney et Justin Bieber, c’est a dire qui isole des bruits exterieurs et non souhaités, un must une vrai reference dans le domaine car il est tres fidele dans la retransmission notamment de la musique.

Échantillons sonores : à quoi s’attendre

Comprendre comment les différentes techniques sonnent vous aide à prendre des décisions éclairées.

Micro unique à la 12e frette (condensateur)

Cette position classique offre un son équilibré et naturel. Vous entendrez une définition claire des notes, avec la chaleur du corps et la brillance des cordes. Le son est précis et s’intègre bien dans les mixages avec d’autres instruments. C’est le son que vous entendez sur la plupart des enregistrements professionnels.

Position au niveau de la rosace (condensateur)

Attendez-vous à un son plus plein, plus grave, avec plus de puissance dans les basses fréquences. Le son est chaud et ample, parfait pour les performances en solo ou les chansons qui nécessitent une guitare acoustique pour remplir beaucoup d’espace. Sachez que cette position peut parfois produire un son boomy ou brouillé si votre pièce n’est pas bien traitée.

Position au niveau du chevalet (condensateur)

Cela produit un son brillant et articulé, avec beaucoup de détails dans les cordes. Vous entendrez clairement chaque attaque du médiator. Le son est plus fin, avec moins de basses, mais il ressort magnifiquement dans les mixages denses. Idéal pour les motifs de grattage et les jeux énergiques.

Enregistrement stéréo (deux micros à condensateur)

Les enregistrements stéréo ont un son large, spacieux et tridimensionnel. Lorsque vous écoutez au casque, la guitare semble envelopper votre tête. L’expérience est immersive et luxueuse, parfaite pour mettre en valeur la guitare acoustique comme la star de votre enregistrement.

Enregistrement avec micro dynamique

Les micros dynamiques produisent un son plus chaud et moins détaillé. Les aigus sont atténués, ce qui crée une ambiance vintage ou intime. Bien qu’ils ne soient pas aussi performants que les micros à condensateur, les enregistrements dynamiques ont du caractère et conviennent parfaitement aux styles folk, singer-songwriter ou rétro.

Influence de la pièce

Une pièce bien traitée ajoute une ambiance naturelle sans confusion. Une pièce non traitée crée des échos indésirables et des réflexions dures qui donnent à votre guitare un son amateur. La différence entre de bonnes et de mauvaises conditions d’enregistrement est immédiatement évidente lorsque l’on compare les enregistrements. Vous ne pourrez pas enlever l’echo !

8 –L’enregistrement

Enregistrer signifie numeriser le signal. Il vous faut une carte son que vous pouvez obtenir soit via un enregistreur comme le zoom H5 ou bien une carte son type focusrite Scarlett SOLO. Pour les reglages voir cet article que j’ai ecrit sur l’echantillonage du son.

Foire aux questions

Q : Puis-je enregistrer une guitare acoustique avec mon téléphone ?

R : Bien que cela soit possible, les microphones des téléphones produisent des résultats de mauvaise qualité. Un microphone et une interface dédiés offriront un son nettement meilleur.

Q : Combien dois-je dépenser pour mon premier microphone ?

R : Prévoyez un budget de 100 à 300 dollars pour votre premier microphone à condensateur. Cette fourchette de prix offre une excellente qualité sans dépenser trop.

Q : Ai-je besoin d’un traitement acoustique coûteux ?

R : Non. Commencez par utiliser des couvertures, des rideaux et des meubles. Un traitement professionnel est utile, mais n’est pas indispensable pour les débutants.

Q : Dois-je enregistrer avec un casque ?

R : Oui, le casque vous permet d’entendre exactement ce que vous enregistrez et de détecter immédiatement les problèmes.

Q : À quelle distance le microphone doit-il être placé de ma guitare ?

R : Commencez à une distance de 15 à 30 cm de la 12e frette et ajustez en fonction de ce qui vous semble le mieux à vos oreilles.

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